十四年后，这部谍战片比风还残酷。说到国产谍战片，风是不可回避的作品，是影迷心中的一座流派高峰。导演高时隔14年再次改编麦家小说。本周五在内地上映的《刀尖》，格局更大，正邪生死较量更惨烈。这是一部凶杀片。《风声》处处抛出悬念，让人怀疑老鬼是谁。“刀尖”则相反，都是赢号。触动人心的是特工们如何在魔窟中除掉一群恶魔。三十六计杀日伪《刀尖》从开拍到上映已经等了五年，但《刀尖》并不是《风声》的续集，更像是一个伴。《风声》是一部悬疑谍战片，人物集中在一个封闭的空间里，谁是卧底到最后一刻才揭晓，就像一个剧本杀一部大戏。《刀尖》是一部间谍动作片。观众处于全知视角，每个角色的身份和动机都能看得一清二楚。广场在暗处，敌人在明处。剧情亮点在于，方块巧妙运用36招，对敌人展开高智商猎杀。《刀尖》开篇于1940年的南京，军事特务金神水(张毅饰)潜伏在王伪的安全局。他接受了一项不可能完成的任务，需要帮助暗杀一名被俘的密码专家白大一。关押白大一的地方戒备森严，金申水认为无从下手。而重庆派来的林莹莹(郎月婷饰)却顺利完成任务，利落犀利地干掉了白大一。关于暗杀白大一的原始叙述用了70多页。电影改编必须要做减法，这部电影的刺杀只是前奏。金申水和林莹莹如何让安全局没有安全感，是正文。这部电影的英文名称是“七杀”，意思是林大晋和他的妻子正在计划暗杀日本侵略者和汉奸。影片中巧妙的策略和出人意料的动作构成了叙事主线。反谍部的导演李世武(沙溢饰)被撤职的一幕，掀起了全片的第一波高潮。林莹莹先用了一个“引玉”的招数，提醒导演卢靖宇(黄志忠饰)，李世武抓的刺客需要指认。这个刺客就是李世武抓到的替罪羊。他怎么受得了检查？随后，林莹莹又用另一招“釜底抽薪”，提醒日本军官藤原武李世武的罪行，实现她“借刀杀人”的目的。金申水一直在全程煽风点火，用“笑里藏刀”的方式辅助林莹莹。安全局内部派系很多，李世武也不是卢局长的心腹。林莹莹和金神水利用了目标人物的瑕疵和各派的对抗心理，完成了这次狩猎。后来，保安局局长陆和副局长于(饰演)以及几名汉奸和日本高级官员被引入金麟的狩猎局。前一分钟他们还在谈笑风生，下一分钟他们就可能被用上刑具。剧情不断反转，人物死亡突然。影片中虽然没有卧底人员身份的神秘感，但紧张程度堪比《风声》。《刀尖与风》最相似的地方是对酷刑的详细展示。汪伪安全局的刑具种类繁多，看着就吓人。影片中使用的每一种刑具，如钉架笼、手扣、虎凳，都能让人恨不得生不如死。导演对刑具的特点、酷刑的方式、犯人的悲惨都有特写，让人不寒而栗。影片中几个大尺度的酷刑场景有两个作用。首先是揭示日军和汉奸的兽性，死而无憾；二是突出金水水和林莹莹的高危环境。如果他们不小心，他们可能会受到惩罚。两张脸三个身份《刀尖》背景设定在1940年的南京，一个刚刚经历了大屠杀的城市，此时被日伪军把守。与此同时，还有军政府和地下党的活动，构成了极其复杂和危险的局势。人在极端环境下，会有极端的表现。《刀尖》中的每个角色都有两面。作为卧底，金申水和林莹莹是不同的面孔。他们会紧张害怕，会伤心愤怒。但是，他们不得不把自己的真实情感留在心里，对侵略者的仇恨是他们奋进的动力。陆主任和于副主任为了乱世生存，成了汉奸。他们对日本侵略者是口是心非，表面顺从，内心算计。汉奸是墙头草，为了生存会不择手段，不可能对任何人忠诚。陆主任和于副主任围坐在酒局上，面对面断了筷子，发誓以后要以诚相待。酒局一散，各自开始盘算如何扳倒对方。影片通过刻画叛徒的狡猾嘴脸，将人性的黑暗表现得淋漓尽致。《刀尖》中人物的独特环境和特殊身份，给了演员很大的塑造空间。张译饰演的金神水，心深似海。他是一个有着三个身份的特工，即王伪、和地下党。金申水是在汪伪，表面上是忠于卢主任。但是，他心里一直在想怎么除掉这些叛徒。他是军政府成员，但不认同国民党的“皖南事变”，主动帮助地下党。作为一个有良心的人，金申水不得不在安全局这样恶劣的环境中行走。他每天看到的是同胞被抓被拷问；面对日寇汉奸，我们还要笑脸相迎，内心的纠结可想而知。人前的金申水内向善良，时刻保持警惕，即使微笑也观察对方的表情；身后的男人金申水深陷痛苦，尤其是和林莹莹单独相处的时候，人物个个杀气腾腾。张仪赋予了金申水坚定、狠辣、隐忍、机警的人格。他对战友感情深厚，对敌人的死供认不讳。人物的心理和行为反映出他正承受着高压的工作环境。郎悦婷在这次演出中有了很大的突破。以前在《华丽的上班族》《山哭》等电影里，她的角色都比较单一。这次她饰演的林莹莹有着多重身份和复杂的人生经历。林莹莹背负血海深仇，深入山洞铲奸除恶。荧幕上的林莹莹，美丽，自信，果断，聪慧，不死。她能在球上发光，能在拷问室冷静回答，能在日伪军的包围圈里勇敢反击。郎月婷真正进入了角色的内心世界，完成了林莹莹复杂多面的造型。高《刀尖》的导演高，擅长两种题材的电影:犯罪片和抗战片。左起:博纳董事长于冬、导演高、作者麦家。他的作品硬朗坚韧，是典型的强硬现实主义风格。高的早期戏剧《十三谋杀》(2000)和《征服》(2003)风靡全国。“这瓜熟了吗？”现在短视频里很流行的这句台词，出自《征服》里的刘华强，可见作品的长远影响力。这两部剧表现了他对犯罪题材的掌控，为他导演犯罪题材奠定了基础。高擅长表现突如其来的暴力和死亡，以及对罪犯心理的微妙洞察。这些指导方法延续到刀尖的创作。他导演了电影《命运》。《易发》(2008)和《京华烟云》(2012)都有犯罪元素，电影兼顾了对社会现实的精细化描述，成为独特的现实主义作品。其中《北京布鲁斯》获得金马奖最佳影片。2006年，高导演的《东京审判》上映。影片讲述了1946年，中国的梅汝珍法官冲破重重阻碍，将一名以东条英机为首的甲级战犯送上了绞刑架。2009年，高完成了《风声》，赢得了票房双赢的美誉。从《东京审判》到《风》，可以看出高对抗战主题的高度关注。他没有展现战场上的战斗，而是另辟蹊径聚焦宫廷对抗、卧底谍战等领域，创作了视角独特的抗战电影。《刀尖》的视野比《风》更开阔，影片背景设定在南京，整个城市就是特工金申水和林莹莹的舞台。影片极力还原1940年南京的风貌，繁华的街道，安静蜿蜒的河流，严格可怕的安全局...江南雪域花，战时危机四伏；日寇汉奸的歌舞升平，人民生活战战兢兢。这些都构成了一幅汹涌澎湃的历史画卷。《刀尖》也是一部标准的动作片，涉及很多动作场面。最后，金申水和林莹莹纠集他们的战友窝里像飞蛾扑火一样发动暗杀。全剧节奏明快，动作设计精致。同时也刻画了卧底特工、日寇、伪军等人在生死边缘时的心理变化，将全剧的抗战情绪推向了高潮。《刀尖》在广阔的背景下，将谍战片的能量发挥到了极致。该片能否重燃观众对谍战片的热情？我们等待市场的反馈。作者:崔婷